《 光塵之上 》- 劉洋首場台灣個展
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索卡藝術於2023年11月18日至12月16日舉辦藝術家劉洋-台灣首場個展《光塵之上》。展期為期五週,並於11/18(六)下午4點舉辦開幕茶會。展覽將分為三個主要部分:《蘇聯》、《寫生》和《小黑畫》,其作品反映了過去十年來藝術家劉洋的創作歷程,同時也預示了他未來的創作方向。
展名《光塵之上》寓意爆炸即為塵,而小黑畫則象徵光。這個命名源於切爾諾貝利核災事件,它引發了對歷史事件和政治現實的深刻反思,呼應著「凡事終歸於塵埃,唯有光明為希望」的哲學觀點。而「之上」部分則代表了更高的思維層面,是對精神和意念的探索,正如同劉洋所言:「世間萬物皆為塵埃,光賦予萬物生長的可能性,而時間塑造了一切。」
2019年,劉洋親自前往切爾諾貝利核災現場,這趟旅程深刻地影響他的日後創作。從作品中可見他對時間和空間的獨特處理方式,同時受到蘇聯時代宣傳圖像的啟發,這些因素使他重新思考藝術創作的本質。他相信每個人都應以自己獨特的視角來詮釋世界,因為沒有人能完全洞悉世界的真相。因此,他的作品風格融合了具象和抽象元素,這不僅激發觀者的哲學思考,也呼應了尼采的名言:「沒有真相,只有詮釋」,強調我們需要透過自身的感受和體驗來理解世界。
劉洋1985年生於遼寧省葫蘆島市,為中國油畫院特邀青年藝術家。擁有長達七年的駐村寫生創作經驗,並在此期間遊歷九個國家。他以當地的報章雜誌作為畫布,將所見所聞轉化為藝術作品,捕捉當地景色和文化的精髓。他的作品多以具象表現為主,但又帶有一點寫意風格,使得一些人物在畫面中呈現模糊的特點,如此不拘泥於嚴格的圖畫邊界,不僅反映了他對於多元文化的深刻理解,也呈現了他對藝術的獨特見解和創作風格,使觀者感受到了歷史的流轉和文化的融匯,同時也引發了人們對於藝術和記憶的深刻思考。
在《寫生》系列作品中,劉洋以導演的身份,巧妙協調著繪畫場景的呈現順序,同時與時間賽跑。寫生,並非是他一時興起的嘗試,而是一項深植的習慣。這個習慣源自他的大學時期,一直延續至今。透過寫生,他磨練了自己的藝術感知,使其對周圍現實的感知更加敏銳,進一步深入地探索自然之美,並將這些發現融入自己的創作之中。因此在這次展場中,可見他多半以自然風景為創作的靈感來源,因為他認為在任何環境下,樹木都能夠以適應自身需求的方式生長,它們比人類更有韌性也更自由。
在過去的十年中,《小黑畫》是劉洋持續創作的系列作品,這些作品不僅展現了他內心的柔軟面,還試圖呈現小學和初中學校的荒廢現象。學校是一個充滿著集體記憶的場域,但消失卻是瞬間的事情,即使能將時間定格在作品中。這一系列的作品,劉洋認為身為藝術家,應該知道如何選擇適當的方式表達情感,因此他將情感依託於教室的圖像,藉此描繪了光、時間和塵埃之間的關係:透過塵埃來表現光,並透過光來凝固時間。因為在宇宙中,萬物都源自塵埃,而光賦予了萬物生長的可能性,而時間則在其中雕刻著一切。
▎展 名 Exhibition丨光塵之上 – 劉洋個展丨ABOVE THE DUST AND LIGHT – LIU YANG Solo Exhibition
▎藝 術 家 Artist丨劉洋 LIU YANG
▎展 覽 開 幕Reception丨2023/11/18 (Sat.) 4pm
▎展 期 Date丨2023/11/18 (Sat.) – 2023/12/16 (Sat.)
▎開放時間 Opening Hours丨週二至週六 10:00-19:00
▎地 點 Location丨索卡藝術.台北丨台北市中山區堤頂大道二段350號
封面圖片、資料來源及圖片來源:索卡藝術