勒華奧阿凱亞 亞洲首展「漣漪如波濤」於路由藝術台北開幕

夏威夷原住民藝術家勒華奧阿凱亞（Lehuauakea）將在台北舉辦首次亞洲個展「漣漪如波濤」（Ripples are Waves）。展覽中將呈現採用夏威夷原住民傳統工藝製作的卡帕（kapa）紡織作品，創作於2021年至2024年間。透過這些作品，藝術家希望在傳承夏威夷豐富的文化傳統的同時，拓展此媒介，以展現他對原住民未來的願景。

卡帕是一種由構樹（wauke / paper mulberry tree）製成的樹皮布。構樹是一種小型開花樹種，原產於台灣，隨南島語族祖先乘坐玻里尼西亞獨木舟穿越太平洋，最終抵達夏威夷群島。數千年來，它經歷了數次遷徙，遍布整個地區的島嶼，並演化出不同的品種。如今，科學家甚至可以透過研究太平洋不同地區構樹的 DNA 來追蹤南島語族的遷徙路線。

構樹的遷徙歷史，讓勒華奧阿凱亞的創作與台灣意外交會。他以構樹為創作起點的卡帕作品，不僅延續夏威夷的傳統工藝，也在無形之中串起台灣與夏威夷之間的文化根脈——從構樹在台灣的起源，到南島語族祖先攜帶它遠航的歷史。藝術家以卡帕為媒，讓個人的創作實踐成為文化記憶的現代延伸。

在製作卡帕的過程中，樹皮會被剝下並分離。粗糙的外層被丟棄，留下柔軟的內層樹皮纖維，接著經過浸泡、發酵、搗碎、攤開，最後晾乾。纖維乾燥後，可以進行手繪，或使用手工雕刻的竹印，印上天然染料。此染料是由勒華奧阿凱亞從家鄉和周邊地區收集的原料製成。

卡帕是夏威夷原住民的主要布料來源。它被用來製作腰布、裙子、披肩，以及毯子、裹屍布、頭巾、繃帶等等。此纖維是夏威夷原住民日常、精神和情感生活的基礎元素。然而，隨著夏威夷傳統的君主制被廢黜，夏威夷群島於1890年代被美國吞併，卡帕製作以及其他文化和宗教習俗幾乎被徹底根除。在1960至 1970年代的夏威夷文藝復興（Hawaiian Renaissance）中，人們對傳統習俗的興趣得以重獲新生。儘管在此期間，大量相關知識失傳，但夏威夷原住民們受到東加、薩摩亞和斐濟等地類似工藝的啟發，重建了卡帕製作技術。勒華奧阿凱亞的師傅是卡帕製作師韋斯利．森（Wesley Sen），他被公認為復興此工藝以及其他夏威夷本土習俗的重要貢獻者。

〈當我們的川流匯聚〉（When Our Currents Flow Together）、〈神明的庇護〉 (Malumalu Akua, Protection of the Gods) 和〈神靈〉(Ka ʻUhane, The Spirit) 等作品中，勒華奧阿凱亞描繪的圖案同時帶著有機及幾何的靈感。有些圖案是對傳統設計的致敬，其他則是對民俗美學的拓展。 勒華奧阿凱亞對古傳技藝進行現代化改造的一大要素在於作品的龐大的規模；儘管藝廊場地限制了作品的展出尺寸，但放大卡帕作品並添加刺繡元素，對於藝術家而言，是將卡帕藝術轉化為當代藝術領域的關鍵。透過這種實驗，勒華奧阿凱亞拓展了這個媒介的歷史性界限，其作品探索的主題包含原住民認同的多元交織 、環境管理以及傳統神話和宇宙觀之教誨。

「勒華奧阿凱亞：漣漪如波濤」
地點：路由藝術 台北
展期至2026年1月17日

_{資料來源及圖片來源：路由藝術}