文化部「2026科藝未來沙龍」10月15日登場 展現藝術家與科技實驗室協力跨域共創

「2026科藝未來沙龍（Future Art & Technology Salon）」將於10月15日在國立中正紀念堂演藝廳登場。活動由文化部主辦，邀集L.E.V.數位藝術節創辦人暨策展人Nacho de la Vega 與Cristina de Silva、花市劇院節目經理Marc Olivé López，以及日本山口媒體藝術中心（YCAM）策展人竹下暁子，並集結臺灣藝術創作者與工研院科技實驗室，呈現6組科技藝術共創成果。透過國際論壇與成果展示，從科技研發、藝術創作到國際策展及共製交流，探索科技如何轉譯為藝術語言，並拓展臺灣科技藝術邁向國際交流與共製的可能。

本次科藝未來沙龍國際論壇以「從實驗到國際共製」為核心，講者橫跨當代藝術、表演藝術、數位藝術及媒體藝術等不同領域，長期投入跨域策展、科技藝術創作支持及國際合作，將分享藝術機構如何支持實驗性創作、促成藝術與科技跨域合作，以及作品從研發、製作走向國際展演與共製的實務經驗。論壇並將透過臺灣藝術家與國際策展人、藝文機構工作者的交流對話，從創作端延伸至策展、製作及國際網絡鏈結，探討臺灣科技藝術進入國際交流與共製體系的多元路徑。

文化部近年持續推動藝術、文化與科技跨域創作，透過藝術家與科研單位的媒合，讓創作者有機會直接進入科技研發現場，與研究人員共同發展創作。本次6組科藝共創作品，展現藝術創作與前瞻科技跨域合作的多元樣貌。城氏互動設計工作室攜手工研院異質整合AI晶片系統實驗室推出《知覺重組機器》；藝術家紀柏豪與工研院音樂與動作互動健促實驗室合作《節奏繞纏：基於生理回饋與具身感知的聲音化實驗》；噪音印製工作室同樣攜手工研院異質整合AI晶片系統實驗室，呈現《與太空犬的時空交錯》。

藝術家陳韻如與工研院GenVFX生成藝術實驗室共同創作《夢境顯影：融合腦波感測與生成式AI的意識景觀創作實踐》；藝術家洪譽豪與工研院多元技術跨域實踐實驗室合作《未來地權探索之下的虛實觀測站》；藝術家鄭各均則攜手工研院運動科技應用實驗室，推出《Flow, Gesture and Space—即興音樂的空間詩學》。6組作品從感知、生理訊號、歷史記憶、意識生成到空間與身體動作，呈現科技不只是創作工具，更能成為藝術家重新理解世界、感知身體與想像未來的媒介。

「科藝未來沙龍」不僅是科技藝術成果的展示平台，更期待透過藝術家、科技研發團隊與國際藝文機構之間的交流，逐步建立從技術媒合、創作實驗到國際鏈結的支持網絡。藉由此次藝術與科技跨域交流，持續拓展臺灣科技藝術的創作能量與國際合作機會。

「2026科藝未來沙龍」集結了產業、學術、藝文界等重量級代表，10月15日將透過專題論壇與成果展示，共同探索臺灣科技藝術的未來藍圖。活動即日起至9月30日開放免費線上報名，席次有限，歡迎關注科技藝術、文化內容產業及跨域創新的各界人士踴躍參與。

【2026年科藝未來沙龍】

報名日期：即日起至9月30日
活動日期：2026年10月15日（星期四）
活動時間：09:00-17:20
活動地點：國立中正紀念堂演藝廳（臺北市中正區中山南路21號）
報名連結：https://forms.gle/nmrfWSHwkHWXT5Dt6

資料來源及圖片來源：文化部